https://karanganbungacilacap.com/https://17slotgacor.com/https://masakannusantara2024.blogspot.com/https://chord2024.com/https://www.kompasko.com/
G8 | Programme

Programme

october
Download pdf

Creative education

The main component of the creative economy is human resources. G8 creates a favorable environment for professional development, creative interaction, searching promising talented employees and the best employers. Main Russian schools of higher and additional offline dctand online education in the field of creative industries and creative thinking will meet for the first time on one platform to demonstrate their capabilities, student projects, and create new cases. Guests will try various training programs, get acquainted with the teachers, talk with alumni and heads of creative teams of the largest companies.

The program of the festival will open on the territory of the design factory Flacon and Khlebozavod - the creative cluster of Moscow, which develops a wide range of projects in the field of actual forms of creativity and education.
10:00 — 10:50

Хорошая цель, великая цель: зачем учиться и учить

На этой панельной дискуссии исследуем несколько этажей целеполагания в обучении. Можно превращать новые знания и навыки в сильное портфолио, дорогие заказы и статус. Можно — в решение сложных, важных задач, улучшение жизни людей и позитивные изменения в мире. Можно совместить эти цели или придумать себе третьи. Вместе со спикерами панели выясняем, зачем учиться и зачем создаются школы. Задаём систему координат для двух дней фестиваля.
11:00 — 11:50

Обучение для суперменов

Поговорим про обучение людей, которые уже много достигли в своем профессиональном развитии. Как научиться учиться всю жизнь? Как совмещать работу и обучение? Как менять профессию в старшем возрасте?
12:00 — 12:50

Креативные индустрии в Великобритании. Возможности для российского бизнеса

Участники дискуссии обсудят следующие темы: Зачем развивать Ваш бизнес в Великобритании; Как открыть офис в Великобритании для работы на глобальном рынке; Как власти Великобритании поддерживают креативный бизнес, в том числе из других стран; Как работает программа бесплатной поддержки Посольства Великобритании в России для российских компаний, планирующих открыть офис/представительство в Великобритании (invest.great.gov.uk). Российские предприниматели, которые активно развивают бизнес в Великобритании, поделятся своим опытом. Представитель Департамента Международной Торговли Великобритании (https://www.gov.uk/world/organisations/department-for-international-trade-russia) ­– британской государственной организации, которая оказывает поддержку предпринимателям из различных стран в открытии и расширении бизнеса в Великобритании – расскажет о рынке креативных индустрий Великобритании, кластерах в этой отрасли и возможностях для российских компаний.
13:00 — 13:50

Мастер-класс

Цель: Вдохновить. Выйти из зоны комфорта. Эволюционировать.

Что? Проведём быстрое, яркое и продуктивное мероприятие. Будем использовать силу коллективного разума для изменения наших представлений о мире. Мы хотим поговорить о будущем образования. Мы не только обсудим его вызовы, сложности и возможности, но и попробуем пересобрать саму суть понятия «образование».
Приходите на этот воркшоп, если вы хотите уйти от привычного способа мышления, выйти за границы осмысления будущего, как отражения прошлого. Здесь вы будете задаваться вопросами: «А что если», «Что ещё» и «Почему бы и нет». Вместе мы сможем сделать выбор того будущего, которое нам по душе. Приходите, если вам интересно: - узнать, что такое «интеллектуальный хакатон» и какие задачи он может решить - познакомиться и поработать с известной международной командой - научиться формировать междисциплинарные рабочие группы с нуля - эффективно поработать на результат в ускоренном темпе.

Результат: Экстремальные сценарии и идеи на тему «Будущее образования»
14:00 — 14:50

Мобильное кино и видео, как самый востребованный креативный формат.

Мы живем в эпоху, где в геометрической прогрессии растет производство и потребление колоссальных объемов «упакованной» информации. Множество каналов дистрибуции, медиа-порталов, он-лайн площадок ежедневно ищут яркий и уникальный пользовательский контент. Смартфон, который есть у нас в кармане, дает каждому возможность создать ролик, репортаж, блог или даже web-сериал, мобильное кино. Когда вы берете в руки телефон с камерой — это почти то же самое, как если бы вы взяли перо и лист бумаги, сели бы за пишущую машинку или клавиатуру компьютера. В мобильном кино между вами и зрителем нет ничего, кроме смартфона, который вы держите в руках, как писатель ручку. Если создавать тексты нас хоть как-то научили в школе, то как красочно и образно рассказать свою историю посредством видео, как донести свои мысли и чувства до зрителей с помощью звука и изображения? На нашем круглом столе мы обсудим с различными заинтересованными сторонами (представителями медиа, веб-платформ, кино и теле продакшн компаний) наиболее животрепещущие вопросы: - какой тип видеоконтента они ждут от авторов? - можно ли заработать на продаже своего творческого продукта? - каковы критерии качества и как им соответствовать?
15:00 — 15:50

Жизнь текста в нетекстовые времена

Постановка в трех этюдах. Три интервью, один интервьюер. Мир безвозвратно изменился. Появились быстрые и яркие формы донесения информации, стали доступны видеоклипы и рисованные инфографические объяснения сущностей и концепций. Изменился и темп жизни. Мы все время куда-то бежим, торопимся, опаздываем, суетимся. Текст - сущность медленная, подробная, сложная в восприятии и требующая концентрированного и сосредоточенного внимания. И кажется, что в современных условиях текст проигрывает другим формам и форматам, теряет значимость и отмирает. Какая судьба ожидает текст? Сохранятся ли текстовые форматы и самый мистический из них — книга? Как он может и как он будет взаимодействовать с текстом? Чем отличается работа по созданию текстов сегодня и раньше?
16:00 — 16:50

Как управлять чужим вниманием и почему это самое важное в современном мире?

Сколько времени нужно, чтобы заставить человека чему-то учиться? Кто управляет этим процессом? Как завоевать внимание аудитории и зачем? Как интересные истории помогают брендам говорить с аудиторией на одном языке? Можете ли вы управлять чужим вниманием?
17:00 — 17:50

Контент-стратегия: ищем истории про вас, которые сработают

Что можно рассказывать, как и где: примеры? Какие цели и задачи вообще бывают у контент-маркетинга? Истории для «своих» людей. Истории для новых людей. Какие бывают истории, шаблон стратегии на год, как поставить процесс? Куда их нести и как использовать еще? Немного о форме подачи.
11:00 — 11:50

Эволюция индустрии коммуникаций в действии

Бренды и компании - это больше не то, что они говорят, а то, что о них говорят. Ключевые вопросы дискуссии: как репутация влияет на бизнес, к каким глобальным изменениям индустрию коммуникаций привела цифровая экономика, в чём действительная сила живого общения и какое оно будущее digital коммуникаций, которое мы уже проспали.
12:00 — 12:50

Музыкальный рынок и работа вашей мечты

Панельная дискуссия с участием представителей компаний-работодателей музыкальной индустрии, а именно рекорд лейблов, паблишеров и концертных агентств. На панели будет поднят вопрос нехватки квалифицированных кадров для работы на музыкальном рынке. Также в дискуссии примут участие эксперты, представители образовательных учреждений, дающих своим студентам соответствующие квалификации. Целью дискуссии станет совместное заявление о карьерных возможностях в музыкальной индустрии и наличии ощутимого количества рабочих мест в музыкальном сегменте креативной экономики.
13:00 — 13:50

Свитчеры или как поменять профессию и стать счастливым

Разговор о том, как бросить то, что приносит кучу денег, но не радость и заняться тем, чего действительно хочешь. Звучит как анонс выступления Тони Роббинса? Возможно. Но мы действительно вытащим нужную информацию из специалистов, которые бросили успешные работы и занялись тем, что по душе. И снова стали успешными. Узнаем, что их сдвинуло с привычного ритма, как они нашли новое место силы, какими стратегиями пользовались для получения новых компетенций.
14:00 — 14:50

Первый игрок почти приготовился: make VR\AR great again

Мало людей осознает, что виртуальная реальность станет частью нашей жизни, что новые поколения будут проводить солидную часть времени в виртуальной реальности, и что потребность в контенте под VR будет сейчас расти в геометрической прогрессии. Я расскажу, как выжить в этом непростом новом мире. На мастер-классе мы начнем создавать тот киберпанк, которого заслуживаем.
15:00 — 15:50

Дизайн как инструмент продаж

Аналитика, тренды, работа студии. Создание продаваемых и продающих дизайнов. Покупатель как участник творческого процесса создания продукта. Co-creation со всеми типами покупателей (розница, опт, B2B). Сообщество покупателей и производителей. Изменение покупательской структуры. Micro-consumersegments.
16:00 — 16:50

Коммуникации на музыкальном рынке

Семинар посвящён карьерным возможностям на музыкальном рынке, здравому подходу к коммуникации с партнёрами, работодателями, планированию стабильного долговременного дохода. Исследование основано на опыте работы более чем с 500 партнёрами бюро InSimple. Поговорим про разнообразие участников рынка и профессий музыкального рынка, портфолио и репутацию. Развеем мифы, стереотипы и такие вопросы как среда коммуникации на музыкальном рынке, обращение к партнёрам, трудоустройство, стабильность доходов.
17:00 — 17:50

Как с помощью игрофикации активировать все типы мотивации?

На сегодняшний день большинство игрофицированных кейсов полагаются на механики, которые нацелены на мотивацию в лучшем случае четверти, а, как правило, и вовсе всего 7% пользователей. Как мотивировать еще 93% людей? Ключ к пониманию дает классификация игроков по типам мотивации. На мастер-классе вы научитесь распознавать различные типы игроков и подбирать игровые элементы, которые будут в наилучшей степени задействовать мотивацию каждого.
11:00 — 11:50

Дискуссия-эксперимент «Магическая тройка»

G8 про креативность, поэтому эта дискуссия будет больше похожа на творческий эксперимент. Мы пригласили троих спикеров-практиков в креативном мышлении, юморе и геймификации, и постараемся за время дискуссии создать и протестировать настоящую игру. Приходите к нам слушать-играть.
12:00 — 12:50

Креативные индустрии: в будущее возьмут не всех

Ничто не стареет так быстро, как будущее. Ближайшее двадцатилетие будет эпохой самых радикальных перемен в структуре экономики. Основным источником этих перемен будет развитие образования, креативных индустрий, высоких технологий, человеческого капитала и других релевантных сфер. Дискуссия представляет собой попытку описать влияние креативных индустрий на сферы экономики наиболее развитых в экономическом, технологическом и социальном отношении стран. 4 спикера (футуролог, архитектор, литературовед и девелопер) говорят о будущем и тех трендах развития креативных индустрий, которые можно возглавить. Поговорим о наиболее значимых креативных профессиях с точки зрения города и экономики, а также посмотрим, какие креативные профессии обещают самую большую отдачу своим представителям.
13:00 — 13:50

Искусство и дизайн

Вопрос о том, где проходит граница между искусством и дизайном имеет богатую историю дебатов. Для западного креативного сообщества этот, кажется, во многом снят. По крайней мере, в нем могут существовать Telfar или, к примеру, выставка новых кроссовок Ader Error, визуально неотличимая от проектов Pakui Hardware. Для российского сообщества противопоставление искусства дизайну и наоборот – актуальная повестка дня. Некоторые дизайнеры называют себя художниками, но очень немногие художники считают себя дизайнерами. И, хотя, некоторые из них используют дизайн как источник для финансирования своих художественных проектов, об этом не принято говорить. Между тем, многие художники используют методы UX/UI или, к примеру, эстетику спекулятивного дизайна в своей работе. Так ли велика сегодня дистанция между искусством и дизайном? Почему для российского креативного сообщества этот вопрос – все еще поле боя? В ходе дискуссии мы попробуем поговорить о том, может ли дизайн обладать множеством интерпретаций, инспирировать и нести индивидуальное сообщение для каждого. Может ли искусство побуждать к действию, имеет ли оно право быть красиво и качественно сделанным? Чем искусство и дизайн могут обогатить друг друга и как нам выстроить постоянную коммуникацию между представителями двух профессий?
14:00 — 14:50

Как «очень креативному» директору объяснить, что он унылое бревно, и остаться в живых

Поговорим об управлении креативными процессами, креативными и не очень сотрудниками. 1. В креативе разбираются все. 2. Соблазн поиграть шрифтами сохраняется. 3. Организации укомплектованы негодяями, проявляющими активность. 4. В креативности есть место бюрократии. 5. Если в организации процесс никак не называется, значит он не существует.
15:00 — 15:50

От «бухгалтера» до дизайнера за 6 месяцев: пошаговая инструкция

Часто мы получаем первое образование наугад, работаем на нелюбимых работах и зарываем свои мечты. Михаил Шеттлер расскажет о примерах радикальной смены профессиональной траектории со случайной на творческую на примерах своих студентов БВШД, о наиболее распространенных ошибках и лайфхаках на этом пути.
16:00 — 16:50

Четыре с четвертью. Дизайн онтогенеза человечества

Четыре апгрейда для человечества из будущего: как будет меняться онтогенез интерактивных систем: — появление систем прогнозирования ранней одаренности; — через развитие технологий, проектную деятельность, возможности творческого создания замкнутых систем-миров, человечество естественным образом подойдет к осмыслению важнейших мировозренческих вопросов существования; — впервые человеческая жизнь начнет оставлять глубокий цифровой след в громадных базах данных, давая возможность для прогнозирования будущих событий; — институт семьи станет гибким и прозрачным, изменится роль отцов, детей и матерей, появятся семьи с «цифровыми приемными детьми и родителями», «цифровое материнство» будет развиваться удаленное наставничество, будет развито «небиологическое отцовство».
17:00 — 17:50

Правила жизни успешного дизайнера. Просто делать дизайн — недостаточно

В Skillbox мы ежедневно общаемся топовыми представителями дизайн-рынка. Более 70 дизайнеров побывали у нас в гостях в качестве спикеров. Общаясь с ними, разговаривая и задавая вопросы — внутри появляется видение «той самой нити», благодаря который они вырвались из серой дизайн-массы. Поделимся с вами своими наблюдениями.
18:00 — 18:50

Digital Медиа: новая парадигма создания и продвижения контента

Мы видим рост культуры потребления новых медиа. На смену User Generated Content приходят полноценные медиа экосистемы: сегодня за успешным youtube-блоггером или вайнером стоит команда профи во главе с продюсером. Новые медиа - это индустрия "без границ", масштаб проектов в которой не имеет ограничений и можно создавать любой контент, не ограничиваясь аудиторией исключительно своей страны. Мы расскажем как создавать медиа экосистемы, включающих не только видеоконтент на Youtube, но и массу фотографий, видео, VR/360 единиц контента, интегрированных в социальные сети и мессенджеры, и побеседуем о том, как можно научиться продюсировать проекты в области Новых медиа.
11:00 — 11:50

Коммерческий фотограф и фотограф в медиа. Как стать новым именем в индустрии?

На дискуссии обсудим, какой план развития стоит наметить начинающему фотографу для того, чтобы его имя запомнили и приглашали снимать для медиа и брендов. Как понять, что пришло время рассылать портфолио заказчикам и рассчитывать на их ответ? Почему у фотографа должен быть свой узнаваемый визуальный язык? Кому и когда писать? Как правильно выстраивать коммуникацию с заказчиком? Почему многие фотографы предпочитают снимать эдиториалы, но зарабатывают в рекламе?
12:00 — 12:50

Всем нужны твои идеи. Как развивать свою креативность и быть коммерчески востребованным в индустрии видео

Благодаря технологиям никогда раньше у нас не было таких возможностей для экспериментов, творчества, самовыражения, возможностей быть услышанными. Но как заниматься творчеством, делать то, что тебя драйвит и зарабатывать на этом деньги? Анна и Константин с разных точек зрения расскажут как развивать и использовать свою креативность на примере индустрии видео. Как не бояться смешивать жанры и переходить из одной области в другую, про актуальные тренды и как не потерять в них себя, как найти СВОЙ голос в сфере визуальных искусств, как использовать разные креативные техники, “красть как художник” и позиционировать себя в сети. Как продакшн компании ищут и развивают молодых режиссеров, операторов, художников, дизайнеров. Как выбрать специализацию и свой стиль, какие жанры и навыки востребованы. Как сделать так, чтобы тебя заметили. Как наработать портфолио, если для этого нужно портфолио. Каким должен быть баланс творческого и коммерческого в работе.
13:00 — 13:50

Онлайн обучение

Участники: Дмитрий Карпов, сооснователь Big Bang Education. Евгений Стройнов, основатель Contented.cd. Анастасия Зальцман, руководитель факультета графического дизайна Высшей школы «Среда обучения».
14:00 — 14:50

Обучение юмору. На полном серьезе

Я учу юмору. Вот так просто: учу тому, что умею хорошо и изучаю профессионально. Если вы хотите снять смешное видео, добавить юмора в рекламу, жечь в публикациях — приходите разобраться, как работает юмор, научиться отличать тонкое от примитивного, яркое от тупого, резонирующее от беспросветного.
15:00 — 15:50

Музыкант за час

Мы попробуем за 60 минут вместе с залом сочинить трек, опираясь лишь на секреты музыкальной теории, о которых максимально доступно расскажет Маскелиаде
16:00 — 16:50

Самопрезентация для фотографов

Поговорим про коммуникацию с заказчиками и агентствами. Рассмотрим примеры удачных и не удачных обращений в переписке. Какими должны быть сайт, страницы в социальных сетях и презентации. Дадим совет, за кем нужно следить, чтобы брать хороший пример.
17:00 — 17:50

Хорошая фотография минимальными средствами

На мастер-классе расскажу о том, кто я и чем занимаюсь в Бюро Горбунова, как я решаю разные бюрошные фотозадачи минимальными средствами и покажу на примерах. Дам универсальные рецепты хорошей фотографии: ракурсы, свет, оборудование, хэндмейд. Ещё расскажу о том, как правильно вдохновляться и изучать чужие фотографии. А в конце будет небольшое практическое задание.
18:00 — 18:50

Быть медиа-художником

Междисциплинарные проекты в области сайнс-арта – это джем, сыграть который собираются профи из разных сфер; в результате у людей отрастают третьи уши и дополнительные головы, а ритмы сокращений вагины улетают в космос. Зритель часто соучастник и в чём-то со-автор действа; новую телесность, которую нам открывает дополненная реальность, он испытывает на себе, переживает и воспринимает как собственный опыт. И в итоге, как всегда при соприкосновении с искусством, что-то важное понимает про себя.
11:00 — 11:50

Визуальный интеллект, новое оружие

Слушатели познакомятся с полезной, рабочей, эффективной технологией захвата и управления внимания целевой аудитории, получателя послания. Технология разложена по шагам и готова к применению. Плюс пошаговая инструкция. Метод полезен маркетологам, дизайнерам, проджект- менеджерам, предпринимателям в креативной сфере.
12:00 — 13:50

Мастер-класс по актерскому мастерству

Как мы ходим, как сидим, как протягиваем руку и как танцуем — всё это выдает скрытые истории тела, с которыми можно, нужно и важно работать. Смысл через движение, эмоция через жест, работа с телом, с партнёром, с пространством и, конечно, с духом. Этим и гораздо большим мы занимаемся в Театральной Лаборатории GOGOL school. Наша цель — заразить желанием меняться, творить, развиваться. Создавая что-то прекрасное, человек вспоминает, что является бессметртным существом. Красивые формы, созидание, ритм возвращают ему сущность, открывают смысл бытия
14:00 — 15:50

Изобретаем все на салфетке

Изобретательность – ключевая компетенция современного мира. При этом ей почти никто не обучает. Потому что сложно? Мы увидим, что вовсе не сложно. Мы узнаем, как перестать думать о креативности как о «черном ящике» в голове «таланта» и увидеть простейшие алгоритмы изобретательства.
16:00 — 16:50

Ограничение, как основной инструмент креативного процесса


Специально для мастер-класса организаторы фестиваля подготовят его участникам прикладную задачу, а мы решим её в формате группового шторма с использованием двух инструментов — ограничений и эмпатии. Поделимся на группы по четыре человека и троих в каждой команде немного ограничим, а четвёртый будет за всех отдуваться. За основу ограничений возьмём «сандзару» — устойчивую композицию из трёх обезьяньих фигур, закрывающих лапами глаза, уши и рот. Приходите на сандзару-шторм, будет классно.
17:00 — 18:30

Коллаборация. Close-up

Цель мастер-класса — максимально «отпустить» свою голову и придумать бренд совместными усилиями команды. Мастер-класс будет состоять из нескольких этапов: заполнение брифа, создание командой 25 идей, визуальное оформление идеи и презентация. Благодаря мастер-классу участники смогут: – результативно посотрудничать с профессионалами другой специализации (команды будут смешанные: например, графики, вебщики и рекламисты); – познакомиться с креативной техникой «50 идей» (в нашем случае их будет 25); – получить ассоциативный ряд, который прибедет к более оригинальной идее, чем та, которая приходит в голову в первую секунду; – пройти этапы создания бренда.

The program is being compiled, updates will be published regularly.

Creative practices

Guests and speakers of the festival will jointly develop new approaches to solving problems in business and creativity, learn about the most progressive international practices in the field of creative economy and creative thinking, create projects at the intersection of industries through practical experience and interactive formats: masterclasses, debates, discussions , performances, team building, etc. Speakers and curators are leading world and Russian creative directors, entrepreneurs, scientists, filmmakers, designers, developers, journalists, bloggers, artists. In the evening of October 5, the jury of The Great Eight will announce the winners.

The program of the festival will open on the territory of the design factory Flacon and Khlebozavod - the creative cluster of Moscow, which develops a wide range of projects in the field of actual forms of creativity and education.
10:00 — 10:50

Панельная дискуссия: Инфраструктура развития креативных индустрий в России

Для развития в России креативной экономики необходимо сформировать инфраструктуру, где креативные
и культурные индустрии будут процветать и создавать продукты интеллектуальной деятельности, способствовать росту социального согласия и совершенствованию социальной сферы, модернизировать сферу образования, стимулировать творческий потенциал крупных городов. В то же время наблюдается определенное недоверие к отечественной креативной индустрии, что повышает для нее репутационные и экономические риски. Обладая огромным потенциалом, многие инициативы не могут пройти точку «взлета» вследствие отсутствия навыков управления и продвижения проектов, преодоления бюрократических преград, юридической неграмотности.
11:00 — 11:20

Понять дизайнера

Арт-директор Денис Башев представит масштабное исследование. Кто такие дизайнеры в России? Сколько их, на чем они специализируются, сколько зарабатывают, сколько стоит их работа, каков объем рынка дизайна на 2018 год и зачем нам знать об этом.
11:20 — 11:40

Насколько велик ваш мир?

Как я управляю своим временем, как я организую свои дела, чтобы оставалось пространство для экспериментов? Как мне удается руководить компанией и умещать в расписание все, чем мне хочется заниматься? Продолжительность нашей жизни ограничена, но ее «ширина» и глубина зависит исключительно от нас. На сколько велика ваша жизнь?
11:40 — 12:00

Перерыв

12:00 — 12:20

Collaborations

12:20 — 12:40

СМИ 21 века. Перспективы потребления контента и развития доставки

Как изменятся СМИ в ближайшем будущем? Чем грозит цифровая революция? Поговорим о новых способах монетизации, технологиях, форматах доставки информации, работе с аудиторией, авторах и профессии.
12:40 — 13:00

Сильный бренд 2018: как сформировать коммьюнити

Burning Man растит узнаваемость и успешно функционирует с 1986-го благодаря мощному коммьюнити творческих личностей – бернеров, которые фактически сами организуют и запускают все активности фестиваля 365 дней в году. Художник и менеджер программы Burners Without Borders Кристофер Бридлав уверен, что бренды только с популярностью соцсетей начали осознавать роль сообществ в построении и поддержании своего имиджа. Он расскажет, как развивать крепкие коммьюнити с нуля и почему за этим стоит будущее любого бренда
13:00 — 13:20

Перерыв

13:20 — 13:40

Война и Архитектура

Архитектура и строительство — наиболее емкая с точки зрения экономики область человеческой деятельности. На втором месте — военная промышленность. На третьем — космос. Вся недвижимость мира по стоимости превышает все другие активы. С точки зрения информации архитектура и строительство — это очень большие данные. При правильном использовании этих данных можно изменить мир.
13:40 — 14:00

Как рассказывать истории с помощью рисунков?

Как общаться со целым миром на одном языке? Знайте путешествие Суадиньо, простого и забавного персонажа, который говорит со всеми по всему миру через средства массовой информации о творчестве, современных жизненных проблемах, эмоциях и чувствах. С его помощью мы поговорим, как иллюстрации дают возможность понятно общаться с любым зрителем.
14:00 — 14:20

Synthposium: новая модель фестиваля, изменившая контуры музыкальной индустрии

Какие содержательные элементы фестиваля повлияли на количество новых музыкальных проектов? Сколько производителей музыкальных инструментов появилось в России за 5 лет? Chemical Brothers, Depeche Mode, The Prodigy — все используют отечественные разработки? Какие цифровые сервисы используются для управления фестивалями? Какие новые сервисы рождаются для b2b и b2c? И другие интересные данные и гипотезы, которые открывают новые возможности для креативных индустрий.
14:20 — 14:40

Перерыв

14:40 — 15:00

Сторителлинг в эру Experience-Брендов

Истории – это то, как мы понимаем мир и наше место в нем. И сегодня мы живем в мире познания технологий, где потребители не просто хотят, чтобы им рассказывали историю, они хотят быть частью этого опыта. Даррен расскажет о силе сторителлинга и когнитивной неврологии воспоминаний, переживаний в новом культурном контексте, а также даст 5 советов для более эффективного «эмпирического повествования». Во время выступления Даррен разыграет свою книгу-бестселлер , по версии NY Times, “Storyscaping”.
15:00 — 15:20

Как организовать командную работу для развития fashion-бренда?

В креативных индустриях проблема мотивации молодых сотрудников стоит как перед стартап-командами, создателями новых бизнесов и брендов, так и перед руководителями транснациональных и крупных национальных компаний. Основатель одного из самых успешных стритвир-брендов России научит находить особый подход к специалистам нового поколения.
15:20 — 15:40

Гибридизация event-индустрии

15:40 — 16:00

Как обогнать конкурентов по креативности?

Креативные лидеры часто говорят: Хорошая идея может прийти откуда угодно. На самом деле, это не всегда так. Как креативный директор Ogilvy Ноэль заинтересована в том, чтобы демонстрировать и использовать всю широту кругозора и мышления креаторов в идеях, которые агентство предлагает клиентам. Как этого достичь? Нанимать креативных сотрудников с определенным бэкграундом – но не только тех, кто окончил престижные университеты или известные школы по рекламе. На примере HR-программы Ogilvy The Pipe Ноэль расскажет о том, как профессионалы с разносторонним жизненным опытом образуют богатый креативный ресурс в компании, а также создают более сильные и необычные идеи для клиентов.
16:00 — 16:20

Перерыв

16:20 — 16:40

Тренды сегодняшнего дня, какие из них реальны и что вы должны сделать, чтобы остаться востребованным?

Мастер-класс, который поможет вам ответить на самый важный вопрос для любого бренда и бизнеса: актуальны ли вы сейчас и будете вы актуальным в будущем? На мастер-классе будут продемонстрированы наиболее актуальные тенденции, а также инструменты, методы, помогающие справиться с постоянными изменениями ландшафта современных платформ, технологий и потребления.
16:40 — 17:00

Меняем мозг на деньги: дешёвые истории продвижения

- «Фотографировать разрешено» - огромные охваты за 5 тысяч рублей; - Газета безумных объявлений - просто и весело, 2 миллиона контактов за сутки; - Реактивация базы подарком: как это сделать, чтобы не обидеть. - Открытки из магазинов: как сработало; - Кейс отказа касс по всей стране; - Общие принципы подхода: смотреть по сторонам и не щёлкать клювом.
17:00 — 17:20

Зачем продавать экскалибур?

Почему важно рассказать, как вы пришли к вашей гениальной идее
17:20 — 17:40

Розовый, синий и серый: дизайн за пределами двойных стандартов

Должны ли мы как дизайнеры реагировать на изменения в обществе? Как дизайн влияет на восприятие наших потребителей, пользователей и зрителей, на их самоопределение как личности, и как дизайнер может расширить взгляды, убеждения и кругозор своей аудитории?
17:40 — 18:00

Как вы убиваете проекты: звуковой дизайн и мифы о спасении

10:30 — 10:40

Вводное слово

10:40 — 11:10

В поисках своего языка

Каким образом определялся дизайн в разные периоды и подходы к процессу проектирования?
11:10 — 11:30

Зона отчуждения. Слепая зона дизайнеров

Мы привыкли разграничивать сферы дизайна и искусства. В моде продуктовый подход, эффективность и решение задачи. Дизайнеры часто, отмахиваясь и с насмешкой, смотрят на непонятные эксперименты художников. Но хорошо ли это? Вместе с Гришей Коченовым гости фестиваля рассмотрят примеры взаимопроникновения дизайна и искусства и как эти сферы усиливают друг друга. Как дизайнеру стать сильнее за счёт своих странных экспериментов? Насколько эти эксперименты важны для практикующих дизайнеров? Где генерируется эмпатический заряд и как его использовать в работе?
11:30 — 11:50

Как работать с любой компанией этой планеты

Во всем мире все больше и больше дизайнеров отдают предпочтение контрактной работе, все больше студий отказываются от найма сотрудников на полный рабочий день, происходит размывание границ между странами. В России, особенно за пределами Москвы, до сих пор силен стереотип «если нет постоянного места работы, ты безработный». Как перестать себя ограничивать и решиться на контрактную работу, которая открывает огромные возможности сотрудничества с любой компанией на планете?
11:50 — 12:10

Синергия технологий и искусства. Дополненная реальность уже реальная реальность

Как дополненная реальность стала настоящей реальностью и что это значит для нас?
12:10 — 12:30

Алгоритмический дизайн и интерфейсы будущего

Что такое алгоритмический дизайн и как машины будут сами создавать интерфейсы будущего?
12:30 — 12:50

Будущее визуальной коммуникации. Утопия и способы её приближения

В будущем реклама и визуальная информация не засоряют окружающую действительность, а максимально вписаны в неё. То, что ты читаешь, думая, что это не реклама — это реклама. Носителей коммуникации почти нет в их привычном виде. Меньше лишних сущностей—только суть.
12:50 — 13:10

Кастомизация шрифтов: мифы и реальность

Как создаются кастомные шрифты? На примере нескольких кейсов Виктория продемонстрирует точку зрения шрифтового дизайнера и заказчика.
13:10 — 13:30

От Древнего Египта до эмодзи — как иллюстрация стала единым языком коммуникации

Мы хотим рассказать о деталях использования иллюстрации на протяжении развития человечества и привести основные примеры. Рассказать о том, что иллюстрация — это инструмент, а не только красивая картинка. И закруглить тем, как иллюстрация сейчас используется в различных сферах
13:50 — 14:10

Влюбиться в интерфейс

Будущее сайтов состоит в их эмоциональной составляющей. Большинство дизайнеров стали рабами бизнеса клиента, решая его задачи: заставляя людей нажимать на кнопку, писать в чат-бот и делать заказ. Но мало кто думает о пользователях. Как сделать так, чтобы им хотелось возвращаться на сайт из-за тех приятных эмоций, которые они испытывают от взаимодействия с ним и с самим брендом? Денис Ломов расскажет о лояльности и долгосрочных отношениях, эмоциональной связи с клиентом через сайт.
14:10 — 14:30

Дизайн тела. Современные киборги. Умные аксессуары

Трансгуманизм и индустриальная революция 4.0 в контексте wearable tech. Протезирование и реабилитация как отправная точка трансформации Homo Sapiens. Fashion Tech и новые формы самовыражения: современные киборги, Wearable Tech Art. Виртуально-пространственный медиум. Как современная реабилитация меняет представление о пространстве. Виртуальная реальность для людей с ограниченными возможностями. Новая телесность человека 2.0. Философские вопросы, которые человечеству предстоит проверить в ближайшее время на собственном опыте благодаря технологиям.
14:30 — 14:50

Искусство, которым можно достучаться

Поговорим на тему современного искусства и секрета успешности картин. Что такое хорошо и плохо в иллюстрациях? Куда уходит искусство и как нам не стать роботами?
15:00 — 15:20

Оставаться собой в мире, который постоянно пытается сделать вас чем-нибудь другим

15:20 — 15:40

Искусство спорта

15:40 — 15:50

Заключение

The program is being compiled, updates will be published regularly.

11:00 — 11:10

Вступительное слово

11:40 — 12:00

Релиз продюсерского проекта PRT Edelman Affiliate

12:00 — 12:20

This Is Хорошо: 8 лет в топе

This is Хорошо – один из старейших блогов российского YouTube, радующий 6 миллионов подписчиков регулярными обзорами самых смешных видео интернета на протяжении 8 лет. О том, как все начиналось, работе над контентом, взлетах и кризисах расскажет и покажет бессменный ведущий проекта Стас Давыдов.
12:20 — 12:40

Skyeng: история успеха

Skyeng – крупнейшая в России школа по изучению английского языка online. Сегодня капитализация небольшого образовательного проекта, основанного студентами МФТИ, приближается к 100 миллионам долларов. На ее канал в YouTube подписано более полумиллиона человек, а ролики набирают десятки тысяч просмотров. Но так было не всегда. Про непростой контентный путь к успеху расскажет Татьяна Старикова – основной блогер и лицо одного из самых успешных IT-стратапов последних лет.
12:40 — 13:00

Стратегия долгосрочных отношений: интеграция блогеров в работу пресс-службы

13:00 — 13:20

Блогеры на TV

На телеканале «Пятница» знают, как работать с блогерами! Они берут блогеров, делают из них ведущих, потом известных ведущих, которые в свою очередь успешно продвигают контент телеканала в digital. О подробностях расскажет Артемий Гладченко, который отвечает на «Пятнице» за digital-креатив.
13:20 — 13:40

Как продавать интегрированные кампании с блогерами внутри компании. Секция «Сбербанка».

13:40 — 14:00

Перспективы платформы короткого видео

Как работать с Tiktok? Глобальные и локальные контентные тренды и звезды. Немного о правилах монтажа и авторских правах.
14:20 — 14:40

Инфлюенсеры в fashion — почему индустрия уже не будет прежней?

Кто такой модный инфлюенсер, как с ним работать? Почему реальные люди заменили журналы в качестве источников информации о моде? Как инфлюенсеры строят империи, и как вы можете их использовать в своих целях?
10:20 — 10:40

Стирая границы между онлайн и офлайн: эксперимент сильнейших медийных игроков в поисках новой аудитории. Совместный проект Cosmopolitan и ВКонтакте

Главные факторы успеха наиболее прогрессивных медиапроектов — сочетание качественного контента, последних технологий и феноменальное знание своей аудитории. Очевидно, что в будущем границы между офлайн и онлайн не будет, и среда потребления информации станет единой для всех. Digital-номер Cosmopolitan, созданный в тесной колаборации с социальной сетью ВКонтакте, – первый опыт крупнейших медийных игроков продемонстрировать этот тезис на практике.
10:40 — 11:00

Новые каналы монетизации: как современному медиа привлечь новые, нерекламные деньги

Времена, когда медиа прекрасно жили только на доходы от рекламы, остаются позади. Новая медиа-реальность заставляет современные СМИ быть гибкими и изобретательными - искать новые формы монетизации. Иногда это больно, иногда - страшно, иногда - совсем непонятно, но всегда очень увлекательно. Рассказываем об экспериментах Independent Media, которые позволяют компании заработать новые, нерекламные деньги.
11:00 — 11:20

Контент vs Технологии. За чем будущее?

11:20 — 11:40

Как перестать выбрасывать деньги на рекламу и запустить шоу в социальных медиа

1. Телевещанию конец (а телекам - нет) 2. Кризис лицемерия и время честности и непринужденности. 3. Уроки, которые все должны извлечь из заката телевидения. 4. Что такое случилось с миром и почему даже великолепную рекламу теперь не смотрит ни один человек. 5. Почему ваш бренд должен сегодня же начать производить собственное шоу (и перестать выкидывать деньги на «рекламу») 6. Как начать делать шоу - несколько простых примеров. 7. Трансдисциплинарность - почему больше не достаточно быть только лишь «крутым продюсером» или «режиссером» 8. Тотальное смешение жанров- примеры успешных шоу, где сочетаются стэнд-ап, триллер, интервью и трэвел блог. Как научиться делать так же.
11:40 — 12:00

Почему будущее за нишевыми медиа?

Анна расскажет о том, что такое нишевые медиа, кому они нужны и как их создать на примере истории Design Mate
12:00 — 12:20

Предприниматель — герой с тысячей лиц.

Как изменился образ бизнесмена, какие типы предпринимателей выживают в 2018 году и как рассказать свою историю, чтобы получить клиентов и инвесторов.
12:20 — 12:40

Чему медиа могут научиться у шеф-повара?

Новый язык люкса – новый язык лайфстайл-изданий. Чего хочет аудитория: ожидание vs реальность. Что РБК Стиль делает с этой новой реальностью.
12:40 — 13:00

Мы медиа. Мы в аду

Но знай: кто соревнуется с чертями В лукавстве, — доведет себя до слез» 1. Почему делать медиа = жить в аду? 2. 10 верных способов, которые не помогут выбраться из ада. 3. 3 робкие попытки построить прекрасный мир будущего. 4. Редкий, но показательный пример когда у нас получилось. 5. Пятый красивый пункт.
13:00 — 13:20

Как мы работаем с медиа и что мы поняли за последний год?

1. Как мы поняли, что на самом деле любят читатели? 2. Как мы меняем экономику медиа на платформе? 3. Как мы вместе с медиаиндустрией обновили правила Дзена? 4. Как быть платформой для всех: издателей, авторов, брендов, читателей?
13:20 — 13:40

Сообщества как будущее медиа

13:40 — 14:00

Корпоративное медиа: как собрать и замотивировать команду

Кто может писать в блог компании? Да, кто угодно, — можно подумать. Ведь в интернете каждый вправе считать себя автором, писателем или блогером. Однако, не каждый кто называет себя автором, действительно автор, а не каждый автор будет хорош на службе корпоративных интересов. Если хотите рассказывать о своем бизнесе экспертно, вам придется выращивать собственных авторов. Внутри компании. А самые экспертные авторы — это самые занятые люди в компании. Расскажу как (отвлечь от работы) собрать и замотивировать команду экспертов внутри компании, и как (не отвлекая спецов от работы) применить внешние ресурсы для создания экспертной редакции компании.
14:00 — 14:45

Секция Look At Media. Дискуссия. Big data и нишевые инсайты в работе с целевой аудиторией: Как объединять?

Ежедневно перед человеком мелькают тысячи сообщений, которые воюют за его внимание. В условиях такого информационного шума, чтобы создавать сильный медийный продукт и разрабатывать работающие маркетинговые кампании, необходимо досконально понимать аудиторию, к которой вы обращаетесь. Понимать их убеждения, установки, ценности и потребности. Сегодня у нас в арсенале появилось множество инструментов и метрик для того, чтобы это понимание сформировать. Мы поговорим о том, как как создавать контент и маркетинговые активации для личностей, а не для усредненных соц-дем портретов. Мы обсудим: работу с большими данными и моделью OCEAN использование инструментов аналитики и актуальных метрик сегментацию аудитории, работу с трендсеттерами качественные методы исследования аудитории
15:00 — 15:20

Секция Look At Media. Семиотический анализ в маркетинге: что это такое и зачем?

15:30 — 16:00

Секция Look At Media. Что волнует прогрессивную аудиторию сейчас: опыт площадок LAM на основе внутренней аналитики

16:00 — 16:25

5 культурных кодов для работы с финансовыми технологиями

12:05 — 12:20

Почему самый большой и самый любимый экран наилучшим образом подходит для рекламы

Как работает реклама в кинотетарах, чем киноэкран лучше всех остальных и как с ними работать
12:20 — 12:30

Онлайн-кинотеатры vs iTunes: интересы продюсеров, дистрибьютеров и пользователей

12:30 — 12:40

Российское кино vs Голливуд: цифровая дистрибуция и продвижение

12:40 — 13:00

Самые технологичные из пиратов: кто и как ворует кино и можно ли с этим бороться

13:00 — 13:20

К погружению готовы: почему нас ждёт иммерсивный сторителлинг и как с ним работать

Виды иммерсивного сторителлинга: интерактив, VR, AR. Чем зацепить поколение Z: кейс интерактивного веб-сериала «#ВсёСложно». Перспективы: новый инструментарий, погружающий зрителя в историю
13:20 — 13:40

VR — всё, что вы не знали про технологию, сильнее всего изменяющую кино с момента его изобретения

Чем VR-кинематограф заслужил внимание и инвестиции крупнейших мировых киностудий? Почему зритель хочет стать полноценным соучастником событий, вне зависимости о того, где он находится — дома, в кинотеатре или развлекательном центре? И какие возможности использования киноиндустрия нашла для VR и во что это выльется?
13:40 — 14:00

Кино будущего: во что оно трансформируется и как насчет попкорна?

Тренды мировой киноиндустрии настоящего и будущего: мультиэкранный контент, интерактивное и персонализированное кино, иммерсивные фильмы-перфомансы
14:00 — 14:30

Перерыв

14:30 — 15:00

Как росли Смешарики. Опыт выхода российского мультфильма на международный рынок

«Я создаю бизнес там, где вчера была всего лишь идея и набросок художника». Как создавалась одна из сильнейших креативных команд в России, успешно развивающаяся в анимационной индустрии на протяжении 15-ти лет? Илья расскажет, как упаковать проект, каких специалистов и партнёров привлечь к сотрудничеству и с какими ситуациями можно столкнуться при разработке стратегии международного продвижения.
15:00 — 15:20

Интерактивные технологии в кинотеатрах

Интерактивные фильмы и рекламные блоки в кинотеатрах. Опыт реализации интерактивного шоу «До сеанса» в кинотеатрах страны. Будущее интерактивных технологий в кинотеатрах — формирование больших постоянных зрительских панелей
15:20 — 15:40

Кино и деньги – как самый развлекательный бизнес тратит и зарабатывает миллиарды

Производство, сборы, окупаемость. Что вляет на успехи и провалы и как финансировать фильм?
15:40 — 16:00

Блокбастер, который никто не видел, или кино глазами инвестора

Видение кинорынка и основных направлений его развития от инвестора, вкладывающегося в технологические проекты. На что стоит обратить внимание молодым профессионалам?
16:00 — 16:20

Кино и технологии. История про мечты — сбывшиеся и не очень

Кино — это место, где соревнуются эмоции, вооружённые технологиями. Что изменило кино, изменит или останется яркой игрушкой — разговор о трендах, сегодняшних и завтрашних